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Dans le cadre d’un nouveau partenariat avec la SCIC ALL « Autour du Louvre Lens », les étudiants de DSAA produit ont pu interroger l’offre de produits proposés par la marque et réfléchir de manière prospective à la création d’objets allant au-delà de la destination autour du Louvre-Lens. Il s’agissait pour les étudiants de voir comment ALL pourrait élargir sa gamme de produits actuels en s’appuyant sur d’autres axes d’attrait touristique existant dans la région. En restant attachés à son identité initiale autour du bassin minier, il s’agissait pour eux de voir si les secteurs touristiques autour de la côte d’opale et en campagne et marais pourraient devenir des inspirations porteuses pour la marque, et de voir quels types d’objets pourraient en découler.

Accompagnés par Lauriane Beaunier du studio EXCLA, les étudiants ont pu dans un premier temps établir un cahier d’inspiration pour mieux qualifier ces nouveaux territoires. Ils s’agissait de mener une recherche autour de l’identité des territoires, du paysage, de la culture, des traditions, des univers, des savoir-faire, pour ensuite ré-investir ces conclusions dans la création de produits reflétant cette destination touristique.

Ce projet était aussi l’occasion de renforcer notre engagement dans des démarches de design circulaire cherchant à travailler le plus possible d’une manière locale avec les acteurs et les savoir-faire qui façonnent le territoire.

Dans le cadre d’un workshop inter-mentions rassemblant les filières « produit » et « espace », nos étudiants de DSAA 1 ont dû imaginer l’aménagement des espaces communs de ce nouveau lieu roubaisien dédié à l’économie circulaire. Pour ce workshop en partenariat avec la mairie de Roubaix, l’association des manufactures Tissel, encadré par l’architecte Brann Le Garrec et les enseignants de DSAA de l’ésaat, il s’agissait principalement de penser un aménagement témoignant d’un engagement environnemental fort devant faire identité.

En s’appuyant sur un diagnostic et une programmation réalisés par les étudiants de DSAA espace en concertation avec les usagers du site, les étudiants des deux mentions ont pu proposer des solutions pour aménager à la fois un espace showroom afin de présenter les produits des manufactures, un espace dédié aux rencontres et événements, ainsi qu’un espace présentant le passé du site. Il en résulte des propositions fortement engagées qui portent des démarches de réemploi et des valeurs de recyclage, réparabilité, durabilité. Pour gagner en crédibilité, les différents projets envisagés s’appuient en partie sur la matériauthéque « Upcycle Your Waste » présentée sur le site et répertoriant un ensemble de déchets industriels inexploités sur le territoire.

Une attention particulière a été portée sur la cohérence d’ensemble et la spatialisation des différents usages prévus. A travers ce workshop court d’une semaine, les étudiants ont pu perfectionner leur méthodologie de projet en travaillant plus particulièrement la démarche d’éco-design. Ce fut également l’occasion de s’ouvrir à d’autres champs disciplinaires, de croiser les outils et méthodes et appliquer leurs acquis dans un projet concret mêlant design de meuble et design d’espace.

Pour sa 17ème édition, le concours révélateur de talents CINNA proposait aux étudiants et jeunes professionnels du design de réfléchir à la création de mobilier outdoor. Il s’agissait d’imaginer du mobilier, des accessoires éco-conçus, recyclés ou upcyclés tout en respectant la prise de conscience essentielle de l’écologie et du besoin de préserver la planète. Deux étudiantes de DSAA mention produit viennent d’être présélectionnées et les projets sont soumis au vote du public sur le site de Marie Claire maison.

N’hésitez pas à les soutenir :

Tables d’appoint EARTHLING par Rui Lin Zhang

Lampe extérieure PETALPHOS par Coliane Gallois

Pour cette rentrée 2023, l’ésaat s’est associée à l’entreprise de packaging Clayrton’s dans la mise en place d’un concours à destination des étudiants de DN MADe1 et DN MADe2 Objet. Il était demandé aux étudiants de réfléchir à un dispositif permettant de transporter un bouquet de fleurs du point de vente à son destinataire. Les projets ont donc interrogé particulièrement les fonctions « transporter » et « offrir » en portant une attention particulière aux nouveaux modes de transports liés à une mobilité plus douce.

Après une visite de l’entreprise, des groupes de projets se sont constitués pour se pencher sur l’analyse de scénarios de transports urbains et définir une orientation créative. Cette analyse a pu être parfois renforcée par un travail d’enquête mené directement par chacun des groupes auprès des fleuristes et autres utilisateurs potentiels. Chacun s’est ensuite intéressé à résoudre les problèmes soulevés dans un travail de recherche en volume permettant de tester et expérimenter les solutions afin de les valider et les développer.

Clayrton’s a choisi de récompenser 6 projets pour ce concours avec un premier, second et troisième prix ainsi qu’un prix coup de cœur, un prix innovation et un prix originalité. Expérience réussie pour ce partenariat qui permet d’amorcer l’année de manière concrète et professionnalisante pour nos étudiants.

Remise des prix – Lauréats – Concours de co-création Esaat & Clayrton’s

Premier prix : A l’ancienne / Anouk Kaczmarek, Manon Colpaert, Enzo Beaussart

Deuxième prix : Un bouquet renversant / Lola Cecchini, Ismael Poublanc, Timothé Azoulai

Troisième prix : Transportable, replantable / Noémie Renaud, Salim Cussy, Coline Boulart

Prix coup de cœur : Esprit champêtre / Manoli Prevost, Lysa Dufour, Manon Dejonghe

Prix innovation : Dôron / Maëly Lemaître, Océane Kluska, Aili Heidari Hoolari

Prix originalité : L’exception / Timéo Urbain, Chérile Ndong Etougou, Baptiste Mouvier

Dans le cadre d’un partenariat avec le musée de la céramique de Desvres et l’entreprise France Design céramique, les étudiants de DSAA 1 mention produit de l’ésaat ont pu s’interroger autour de l’activité céramique desvroise afin de porter un regard contemporain sur celle-ci. Il s’agissait d’imaginer des concepts faisant le lien entre l’identité du territoire, la ville de Desvres, l’activité locale et les savoir-faire dans le domaine de la céramique.

Suite à la visite du musée et de l’entreprise, les étudiants ont pu ré-injecter cette culture historique et technique dans un ensemble de projets cherchant à mettre en lumière ce patrimoine desvrois afin de le faire rayonner localement mais aussi plus largement. Encadrés par la céramiste Nathalie Ribout « Un hibou dans la tasse », les étudiants ont pu expérimenter la matière et préciser leurs concepts par une expertise technique fine autour du matériau.

Un bel exemple qui montre que le design peut jouer un rôle dans la préservation et l’actualisation des savoir-faire. Bravo aux étudiants pour la richesse des projets et des échanges ainsi qu’aux partenaires pour leur engagement et leur disponibilité.

La semaine dernière, nos étudiants de DSAA1 mention produit présentaient leurs projets de mobiliers et scénographies agiles et polyvalents, à destination de la Louvre Lens Vallée. Le jury composé de Margherita Balzerani (directrice LLV), Léo Marius (Fablab LLV), Camille Khorram (ésaat) & Julien Kieffer (ésaat) a récompensé les projets de deux étudiantes : Inès Meyer et Elisa Dumont.

Bravo aux 10 étudiants pour la qualité de leurs travaux, et la Louvre Lens Vallée qui nous a fait confiance pour ce partenariat.

Quels usages imaginer à partir d’un matériau, le verre ?

Dans ce workshop il s’agissait de prototyper les projets afin de pouvoir vérifier leur pertinence par l’usage, depuis une phase de création débutée en novembre en passant par cette phase intermédiaire de faisabilité technique.

L’écomusée de l’Avesnois…

Lieu d’expérimentation et de prototypage, l’écomusée de l’Avesnois offre la possibilité de tester grandeur nature des solutions techniques qui révèlent progressivement les qualités des projets. Cela demande aux artisans verriers et aux étudiants designers une bonne capacité d’adaptation pour imaginer des solutions au fur et à mesure des essais durant les quatre jours de résidence.

Trois projets, trois équipes

Une approche design couleurs & matières a été proposée aux étudiants de première année de DSAA DP lors d’un workshop d’une semaine avec Mélanie Bernard (Holistic Design), qui s’est déroulé comme une véritable immersion chromatique.

Après une phase de sensibilisation à l’importance de la couleur comme levier dans l’expérience utilisateur, chaque étudiant a été invité à explorer la couleur à travers ses différents prismes : esthétique, design et sensoriel.

Certains ont décidé d’enrichir le projet de céramique quand d’autres ont réfléchi à l’interaction couleur et matériaux dans leur macro projet. 

C’est ainsi que, dans le projet céramique, les étudiants ont été invités à réfléchir la couleur en lien avec leur concept, en réalisant des recherches iconographiques ciblées, en analysant les différentes gammes et en étudiant proportionnellement l’apport de la couleur dans des compositions. A l’issue de ces exercices, chacun a pu individuellement monter une gamme de couleur lui permettant de proposer sa céramique dans un ensemble cohérent adapté à de la production en série.

Quant à ceux qui sont partis sur le macro projet, cette semaine leur a permis de comprendre comment utiliser la couleur en amont du projet pour l’intégrer à part entière dans leur concept. Chacun a pris conscience que ce process leur permettait d’appréhender leur projet de manière sensorielle avant de se lancer dans le formel.

« 20 ans après » est un projet d’art commémoratif des attentats du 11 septembre, réalisé avec les étudiants de DNMADE 3 Objet. Un travail autour du « devoir de mémoire » pour la première génération d’étudiants à ne pas avoir de souvenir vécu de cet événement.

COLORS est un projet d’art réalisé avec les étudiants de DNMADE 2 Objet, qui fait suite à la visite de l’exposition « Colors » au Tri Postal de Lille. Il était demandé aux étudiants de réfléchir et de mettre en relation couleur et espace par l’intermédiaire de filtres colorés. En résulte un beau travail plastique autour de la couleur, allant de traductions graphiques en 2D à l’installation en volume dans l’atelier.