DN MADe Cinéma d’animation

MENTION ANIMATION

MAJEURE CINÉMA D’ANIMATION 2D – MINEURE GRAPHISME, ILLUSTRATION

Le DN MADe Cinéma d’Animation de l’ésaat forme aux métiers liés à la création d’un film d’animation 2D, de l’écriture à la réalisation, en passant par toutes les étapes de conception et de fabrication.

Le ou la titulaire du DN MADe mention ANIMATION sera apte à assumer, seul.e ou au sein d’une équipe, une part des responsabilités artistiques et techniques inhérentes à tout travail de conception et de réalisation d’un film d’animation 2D. Il.elle, aura la maîtrise des langages et techniques d’animation traditionnelles et innovantes, spécifiques à ce domaine d’intervention. Une place fondamentale est réservée à la maîtrise du dessin, à l’expression graphique, aux savoirs théoriques et techniques.
L’aboutissement de ce parcours est la présentation devant un jury professionnel d’un film que l’étudiant.e aura conçu et réalisé.
L’ésaat fait partie du Réseau des écoles françaises de cinéma d’animation (RECA), un réseau de certification professionnel de formations de cinéma d’animation en France.
En savoir plus sur le Diplôme National des Métiers d’Art et du Design.

Dispositif pédagogique

Pendant les trois années de formation, une place essentielle est réservée à la maîtrise du dessin, à l’expérimentation plastique et artistique, aux savoirs théoriques et techniques, à la culture de l’image cinématographique et à la connaissance du monde professionnel, en cours, en ateliers et via des périodes de stages en entreprise (stage de trois mois à effectuer durant le quatrième semestre).
L’enseignement, majoritairement individualisé, exploite :

  • une maîtrise de la représentation spatiale et humaine par une pratique artistique soutenue ;
  • l’usage d’outils numériques spécifiques à l’animation 2D ;
  • le travail de conception et réalisation, mais aussi des
    travaux en équipes par le biais d’explorations techniques, de workshops et de projets montés avec des partenaires professionnels des Hauts-de-France (studios d’animation)
  • l’approche de formes d’animation plus spécifiques (plurimédia et transmédia, animation sous caméra image par image, réalité virtuelle, vidéo-mapping, stop-motion…) pourra y être également abordé

En troisième année, l’étudiant.e devra réaliser un projet de court-métrage ou de série d’animation soutenu par un dossier présentant des notes d’intention cinématographique, technique et sémantique. L’aboutissement de ce parcours est la présentation devant un jury professionnel du projet que l’étudiant.e aura conçu et réalisé, totalement ou partiellement, seul.e ou en équipe.

Matières enseignées

Sciences
Humanités
Histoire des Arts Visuels
Langues vivantes
Atelier de création
Pratiques plastiques et médiation
Atelier de fabrication
Nouvelles technologies
un ou plusieurs stages en entreprises de durée variable
matières enseignées en DN MADe
English

Soon to come…

Character design
Character design dans le style UPA
Posing de personnage imposé (diablotin de Recto Verso)
Colorisation numérique de décors.
Décors au trait et colorisation numérique en vue de compositing.
Boucles animées pour le V-Jing d’un concert de Martin Mey
Études de modèle vivant.
Dessin sur le vif de danseurs des Ballet du Nord.
Workshop Corps et Mouvement.
Character Design : Fanfare

Recrutement

Recrutement annuel de 15 étudiant.e.s, titulaires d’un Baccalauréat ou équivalent via Parcoursup.

La formation en DN MADe Cinéma d’animation est une formation exigeante. Pour que les étudiant.e.s se retrouvent au mieux dans la formation il est nécessaire que l’équipe pédagogique s’assure des capacités des candidat.e.s à suivre les enseignements dispensés : un dossier scolaire solide, un potentiel en dessin (vision du volume et de la perspective, sensibilité colorée, culture spécifique et générale…), une force de travail et des capacités méthodologiques sont des prérequis indispensables.

Une sélection en deux temps est opérée pour vérifier ces aptitudes chez les candidat.e.s.

1. Dossier scolaire (déposé sur ParcourSup)

Seront pris en compte lors de la lecture et de l’évaluation du dossier :

  • le parcours scolaire du candidat (notes, appréciations et assiduité au travers des bulletins)
  • la Fiche Avenir
  • Le projet motivé qui devra présenter un argumentaire construit en adéquation avec le parcours sollicité

2. Entretien sur dossier de travaux

Après lecture du dossier scolaire et si les conditions sanitaires le permettent, un certain nombre de candidat.e.s seront sélectionné.e.s et invité.e.s à un entretien afin de présenter un dossier de travaux et échanger avec un jury. La convocation à l’entretien sera envoyée par courrier électronique et/ou par voie postale. L’entretien s’appuiera sur un dossier constitué de travaux personnels originaux (les copies ne seront pas acceptées) mettant en évidence compétences et envies.

Celui-ci pourra être composé :

  • de dessins d’observation (architectures, espaces, décors, personnages, animaux, modèles vivants…)
  • de planches ou dossiers de recherches de projets d’arts appliqués et/ou d’arts plastiques
  • de carnets de croquis personnels
  • de travaux infographiques
  • d’expérimentations vidéos… et de tout autre élément permettant de mesurer la motivation et les capacités du.de la candidat.e.

Les éléments pris en compte lors de l’entretien sont :

  • le potentiel artistique
  • la mise en évidence d’un intérêt, d’une curiosité pour le domaine choisi (design et métiers d’art en général, cinéma d’animation en particulier)
  • la culture personnelle
  • la capacité à présenter une démarche et à dialoguer avec le jury

L’entretien est d’une durée de 15 minutes maximum. Il aura lieu entre au début du mois de mai à l’ésaat. En cas d’impossibilité de se déplacer, l’équipe pourra proposer une entrevue par visioconférence.
Le recrutement final s’effectue sur l’avis de l’équipe pédagogique et sous la responsabilité du chef d’établissement.
L’admission définitive sera publiée via Parcoursup, aucun résultat ne sera communiqué par d’autres moyens.

Formation Complémentaire en Cinéma d’animation

Forte de son expérience avec la création en 1998 du premier Diplôme des Métiers d’Arts en Cinéma d’animation en France, l’ésaat de Roubaix propose, en partenariat avec les acteurs professionnels de la Région, une formation qualifiante d’un an alternant stage long et modules d’enseignements spécialisés.

La formation n’est pas diplômante mais est clôturée par une soutenance orale de synthèse des actions menées, la présentation d’un portfolio et d’une bande démo mettant en évidence les connaissances acquises durant l’année de formation.

Modalités d’enseignement

D’octobre à fin mars : une semaine au centre de formation (ésaat à Roubaix : cours, apprentissages techniques, pratiques et artistiques), une semaine en entreprise.
Durant tout le mois de septembre puis d’avril à fin mai : immersion en entreprise.

Durée totale de formation : 385 heures

Exemples de modules d’enseignements (semaines à l’école) :

  • approche de l’écriture scénaristique pour série TV, films d’auteur (courts et long-métrages…)
  • étapes préparatoires d’un projet (préproduction)
  • introduction aux différentes aides institutionnelles (Pictanovo, CNC…)
  • le story-board et l’animatique
  • sensibilisation aux techniques et métier du son (bruiteur, mixeur,…)
  • analyse gestuelle, posing
  • le Layout
  • Colorkey et colorboard
  • Character-Design, perfectionnement
  • logiciel d’animation 2D : ToonBoom Harmony
  • principes de rigging technique d’animation perfectionnement
  • formation outil dédié : Duik (After Effects)
  • gestion d’un dossier de demande d’aide à l’écriture, à la réalisation et à la production
  • gestion des droits d’auteur
  • gestion d’un flux de production

intervenants et partenaires

La formation étant en alternance, elle est conçue en collaboration avec de nombreux studios de la région comme Tchack, Studio RedFrog, Les Films du Nord, Cellofan’, RainboxProd, etc.

English

Soon to come

Exemples de réalisations

Des films issus des ateliers sont visibles sur le compte vimeo de l’école.

Module Character Design
Disney Art Challenge, réalisation de Amélie Han
Module réalisation de story-boards, projet personnel
Module Character design
Module décors, à la manière du Chat du Rabbin, mise en couleur
Module décors, à la manière du Chat du Rabbin, dessin au trait
Module réalisation, court-métrage personnel.
Court-métrage en production : Stuffed de Louise Labrousse.
Module réalisation projet personnel.
Module Character Design

Objectifs de la formation

Pour la dizaine de candidats sélectionnés, issus de formation ou en contrat de professionnalisation, l’objectif est :

  • d’asseoir et enrichir les connaissances déjà acquises dans le domaine du cinéma d’animation, tant sur le plan technique et pratique que théorique ;
  • de devenir, par une insertion professionnelle prolongée (stage long) et une meilleure connaissance du milieu, rapidement opérationnel et polyvalent sur l’ensemble des postes de travail dans la production d’un produit d’animation
  • éventuellement de finir la réalisation d’un court-métrage d’animation ou d’un pilote de série

Modalités d’admission

La formation est ouverte aux étudiants sortants d’un DN MADe Cinéma d’Animation ou équivalent et à des personnes pouvant témoigner d’une expérience de deux ans en studio d’animation. Elle nécessite un partenariat avec un studio d’animation qui s’engage à prendre le candidat en alternance pendant la durée de la formation.
L’ésaat fait partie du Réseau des écoles françaises de cinéma d’animation (RECA)
Les détails de la formation sont précisés dans un document publié tous les ans.